2013华语片在海外：票房依旧低迷 艺术佳作缺失

   电影网专稿 2013年内地电影票房成功突破217亿元大关，依然保持着每年近30%的高速增长。但在国内电影市场发展得如火如荼的时候，华语影片在海外市场和国际电影节上的表现却依旧是差强人意。

    2013年内地国产片票房亚军，席卷超过7亿元人民币的《致我们终将逝去的青春》（以下简称《致青春》，在北美仅获得了6.7万人民币（1.1万美元）的票房，而陈凯歌的《搜索》更是惨淡到只收获了6700块人民币（1100美元）。尽管王家卫的《一代宗师》在北美市场取得超过600万美元，约合3630万元人民币的票房成绩，多少为华语电影挽回了些面子，但却难掩华语片在北美的整体颓势。

    在国际电影节方面，华语影片也依旧延续了近几年的惨淡，只有《郊游》在威尼斯电影节有所收获。


一、海外表现

华语片海外销售增长33% 但海外票房依旧持续低迷 

    2013年，国产电影在海外销售数量达到45部，共计247部次。尽管影片销售数量较去年的75部有所减少，但销量部次却增加了48次，累计票房和销售收入达到14.14亿元人民币，相比较2012年的10.63亿元，同比增长33.02%。

    2013年，华语电影在北美上映的数量也达到了创纪录的22部，共收获票房784万美元，相比2012年的267万美元增长了近两倍。不过，仅一部《一代宗师》就已经占去了2013年华语片北美总票房的84%，这也说明其他21部华语电影的票房总和只有可怜的125万美元，约合760万人民币。华语片在北美的势头依旧整体低迷，成为不争的事实。

    王家卫导演的《一代宗师》成为2013年北美票房最高的华语电影，该片于去年8月登陆北美院线，在强力推手韦恩斯坦的帮助下，影片在两个月内斩获659万美元的票房，创造近年来华语电影在北美的最好成绩。位列北美票房第二、三位的华语影片则是《私人订制》和《毒战》，分别获得31.4万美元和12.82万美元。

    从2010年开始，华语影片在北美上映的数量逐年增加，从最初的6部猛增到现在的22部，虽然数量有显著提高，但是总票房却始终停留在100万到200万美元之间。如果没有《一代宗师》救市，2013年华语片在北美还将出现倒退的情况。在中国电影“走出去”的大背景下，华语影片在北美的成绩却始终难见起色。


《一代宗师》票房独占鳌头 超过《私人订制》20倍

    2013年北美上映的华语影片中，最引人注目的无疑还是王家卫导演的《一代宗师》，尽管比内地推迟了7个月才在北美上映，但其单片顺利超过500万美元大关，最终达到了659万美元，这个成绩是排在第二位的《私人订制》票房的20倍，也创造了7年内华语电影在北美的最好成绩。要知道，上一次华语影片在北美斩获超过500万美元还是2006年的事情，当时《霍元甲》在北美拿下了2463万美元。

    而曾代表内地角逐奥斯卡最佳外语片的陈凯歌作品《搜索》，则意外垫底，沦为2013年北美票房最差的华语片，该片仅获得了1100美元的票房成绩，就算折合成人民币，也只有凄惨的6700块钱，让人大跌眼镜。《搜索》也险些创造华语片北美最差票房纪录，目前纪录保持者为《大腕》，只有820美元。


    在历年华语片北美票房中，《一代宗师》挤进了前十，而排在它正前方的是两部李安导演的作品《喜宴》和《饮食男女》，上映时间分别是1993和1994年，这两部电影当时的上映影院最多只有200家，票房却分别达到了729和693万美元。相比较《一代宗师》2013年开画馆数高达804家，最终却只获得659万美元的票房而言，《一代宗师》甚至连20年前的艺术片都没有跑赢。


    除去《一代宗师》，2013年在北美上映的另外21部华语影片一共只拿到了125万美元，平均每部电影只能获得约6万美元的票房。相较于2010年，6部华语片在北美就收获了109万美元，华语电影在北美的票房成绩确实不容乐观，尤其是一些在内地创造出极高票房成绩的华语电影，却频频在北美遭遇滑铁卢。

    以6亿元票房跻身2013年内地华语片票房前5的《狄仁杰之神都龙王》，在国内成绩十分抢眼，当时该片也在北美35家影院同步开画，但可惜最终只获得了不到9万美元的成绩，看来“徐老怪”的3D尝试并未打动北美观众。反倒是从作家跨界电影圈的郭敬明表现不俗，两部《小时代》在内地斩获近8亿元人民币，在北美也收获了近7万美元的票房，对于一个新人导演来说，成绩已然不错。

内地越赚钱北美越失败 喜剧、小妞全没戏

    老一代导演和巨星已经在北美“失势”，而新一代电影人显然还不能找准外国观众的口味。2013年初“神片”《泰囧》登陆北美，最后只拿下5万美元的票房。如果说喜剧片《泰囧》的失利原因是文化差异，那么主打时尚和青少年情感的影片应该表现的更好才对。但事实是，去年在内地掀起吸金狂潮的“小妞电影”——赵薇大银幕处女作《致青春》，以及薛晓路执导、汤唯主演的《北京遇上西雅图》在北美上映后均不幸在票房战场上折戟。内地票房的成功者，在北美频繁遭遇“水土不服”。

商业发行是关键 华语片仍属“少数族群电影”

    2000年末，李安导演的《卧虎藏龙》在北美上映后获得超过1.2亿美元票房，不仅创造了华语电影在北美的最好成绩，同时也创造了外语片在北美市场的最高纪录。此后张艺谋的《英雄》和《十面埋伏》、周星驰的《功夫》、李连杰的《霍元甲》等功夫影片在北美市场热卖近10年时间。在中国功夫片最热的时候，一部1993年在中国上映的《少年黄飞鸿之铁马骝》，时隔8年于2001在北美上映时，竟然也能斩获超过千万美元的票房。可以说，当时是华语电影在北美市场的黄金时期。

    在功夫片热潮过后，华语片在北美的情况就大不如前。从2007年到现在，能够在北美市场斩获超过百万美元的影片只有两部，一部是李安导演的《色·戒》、另一部就是2013年王家卫导演的《一代宗师》。虽然华语电影尤其是国产片在2010年后，不断增加在北美的发行数量，但是却再未能创造此前的辉煌战绩。归根结底，难以获得大规模商业放映是主要原因。

    当年《卧虎藏龙》、《英雄》等影片在北美上映时，皆由索尼哥伦比亚、米拉麦克斯（韦恩斯坦前身）等好莱坞大公司参与宣发工作，上映的影院数量均能达到2000馆左右。而在近年，负责发行华语影片的则变成了华狮公司、AMC院线等。这些公司的观众定位为北美的华人群体，所以不可能进行大规模商业放映。在这样的情况下，华语影片上映的影院数量往往仅有个位数，冯小刚的《私人订制》仅有9家影院上映、《十二生肖》是10家，2013年在北美票房最低的华语电影《搜索》（1100美元）由Vitagraph发行，在北美仅有2家影院上映。

    对于华语电影在北美的票房失败，发行公司的解释往往局限于盗版、华人观影习惯差等。问题是如果上映的影院仅有个位数的话，即便再多的在美华人去看，票房也不可能高到哪去。徐克导演的《狄仁杰之神都龙王》、章子怡出演的《非常幸运》、周杰伦的《天台爱情》基本都是内地与北美同步上映，不存在盗版等问题，但是票房都不理想。而王家卫的《一代宗师》由于是韦恩斯坦负责发行，因此得以在800家影院上映，票房自然不可同日而语。所以如果影片不能吸引好莱坞大公司参与进行大规模商业发行，那么华语片在北美创造高票房只能是空谈。


海外市场路漫漫 华语电影仍需强片敲门

    “好莱坞的作品能够满足本土观众的需求，我认为任何一个国家都是这样的，本土电影会占主要地位。”迪士尼总裁艾伦·霍恩曾这样解释外语片在北美市场的遭遇。好莱坞影片可以在海外市场称霸，其背后是对本土市场的绝对控制，想要在这样一个主场取得好成绩，显然没那么轻松。

    “我觉得中国也需要有一、两部‘重量级’影片，诸如《卧虎藏龙》，可以震惊美国观众，如果这样的事情多次发生，中国的影片就能得到美国观众的关注。”艾伦·霍恩在接受采访时表示，好的影片是叩开海外市场的敲门砖，正是《卧虎藏龙》的成功，开启了华语片近10年的大卖期。但《卧虎藏龙》也并非一蹴而就，导演李安在此之前又岂止奋斗了10年。

    除去要打造优质影片外，也有业内人士谏言国内电影人应该培养国际发行意识。“国内很多制片公司不具备海外发行的条件，有的没有英文字幕，有的电影歌曲没有海外播放的版权，还有一些快上映了资料却还不齐全，导致无法形成宣传周期。”华狮公司CEO蒋燕鸣透露，很多好莱坞影片在上映半年前已经准备好了宣发的物料，内地在国际发行方面仍需加强规划能力。

    中国电影目前正处于高速发展时期，随着本土市场的扩大，海外市场的发展也必将成为下一个目标。在不断增加影片出口数量的同时，如何能够拍出强片，争取大规模商业放映，也是电影人需要考虑的因素。

二、国际电影节表现

国际影展收获颇丰 《郊游》受赞誉

    在2013年柏林、戛纳、威尼斯三大海外艺术影展上，依然不乏华语电影人的身影，最终蔡明亮的《郊游》分别在戛纳和威尼斯电影节上斩获大奖。去年11月的罗马电影节上，摇滚老将崔健的导演作品《蓝色骨头》获得特别推荐奖。宁瀛导演的《警察日记》则让男主角王景春成为东京国际电影节影帝。除影片获得肯定外，华语电影还向三大影展输出了可观数量的评委，李安和王家卫分别成为戛纳和柏林影展的评审团主席。

    虽然没有华语影片斩获金狮或者金棕榈，但是2013年华语片在海外电影节上的表现已明显好过去年。2012年的三大影展上，华语电影惊人的没有一部影片入围主竞赛单元，更遑论获奖。相比之下，2013年蔡明亮在威尼斯受到肯定，也为华语片鼓了劲。


片不吃香人吃香 华语影人组团当评委

    失之东隅收之桑榆，虽然华语电影未能在国际影展上有更大建树，但是华语电影人去年却成为三大影展评委席上的常客。年初的柏林影展王家卫坐镇评审团主席；5月的戛纳影展不仅有李安掌旗评审团，章子怡亦成为一种关注单元的评审；姜文则出现在8月的威尼斯电影节评审席上。三大影展的其中两个评审团都由华语电影人统帅，这种情况相当少见。

    当电影节评委其实是个累人的活，短短10天要看几十部电影，即便再好的电影也成了一种折磨。不过也有好处，一是增加曝光率，二是顺便宣传一下自己的新片，争取一下第二年的入围资格。柏林电影节上，王家卫就携《一代宗师》进行全球首映。威尼斯电影节上，评委姜文关于选片的事情没太多谈，倒是新片《一步之遥》成为国内媒体关注的焦点。

    在这些大明星之外，中国影评人Magasa（骆晋）也成为戛纳电影节影评人周的四位评审之一，这也可算是华语电影人在国际影展上一次“零的突破”。在国内影评人都被指责“拿红包”、“水军”和“不专业”的时候，Magasa的成功突围也为华语电影人树立了一个榜样。


宣传第一参赛第二 华语明星海外频造势

    海外电影节除了是各国导演新作PK之地外，也是各国明星和影片的超级秀场，华语电影人向来不会错失这样一个向世界宣传新片的机会。去年5月的戛纳影展，众多华语新片也纷纷亮相戛纳海滩。甄子丹、黄圣依携3D《冰封：重生之门》亮相；成龙则牵手范冰冰现身游艇，宣传新片《绝地逃亡》。就连新生代男星窦骁，也凭借某品牌的邀请出席了红毯，为自己未完成的新片《狼图腾》预了一把热。

    8月的威尼斯影展上，除了水城老将蔡明亮的《郊游》外，最吸引人注意的可能要数评审团成员之一的姜文了。对于如何评奖姜文没说多少，倒是成功吊起了所有国内媒体对于其新片《一步之遥》的胃口。香港导演杜琪峰则堪称是去年的劳模，不仅影片《盲探》在戛纳亮相，而且两次现身多伦多，一次出席“中国电影百年”展映，另一次则是参加多伦多电影节的“亚洲电影峰会”。

    近年华语明星扎堆国际电影节红毯的现象也越来越严重，尽管没有作品入围，但范冰冰、赵薇、杨幂、周迅、佟大为、关悦等都曾登上过三大电影节的红毯，这也一度引发了不少争议。对此，曾凭借新作《水印街》入围去年威尼斯电影节“未来之狮”奖的导演文晏就表示了不解，她认为电影人就应该拿作品说话，而不要总想着走红毯：“很多演员去了威尼斯之后唯一想做的事情就是走红毯，甚至有时候完全没有作品。在多伦多我和日本著名导演是枝裕和也交流了一下，他至今依然不习惯面对聚光灯，这才是电影人。一个电影人最舒服的时候应该是在创作中，而不是在红毯上。中国现在已经是大国了，我们不应该以过于边缘化的身份出现，应该拿作品说话。”文晏说道。


华语电影如何走出去？ 戒骄戒躁培养文化

    上世纪90年代，陈凯歌、张艺谋等中国“国师”级导演在海外三大影展上，每每亮相必有斩获。进入新千年，华语电影人曾在水城威尼斯创纪录的连续三年擒获金狮大奖。而在中国电影市场飞速发展的现在，华语电影在海外的发展成绩反倒出现了倒退。如何能够重振华语电影的实力，众多业内人士给出了建议：培养好本土电影文化，投拍商业大片的同时兼顾“小片”的发展。

    作为世界范围内最成功的华语电影人，曾经拍摄出《卧虎藏龙》等名片的导演李安，在接受[电影网]专访时表示，华语电影人应该先把自己的文化培养起来。“我觉得先把自己的流行文化和市场很健康地建立起来，不是大家出来只想抢钱。我觉得第一步要建立起电影文化，然后慢慢打入世界，你再看看它的影响力是怎么样的。但这个我觉得现在很难实现，先把自己该做的做了，这个比较重要。”李安说道。

    在内地市场巨制大行其道的情况下，李安表示低成本影片也要进行扶持。“不光是商业大片和出来抢钱的片子，有文化内涵的电影、小片子也要有才行，中国市场很大，世界各大公司都要去中国市场发展，合作关系多了，电影工业自然会开始强壮起来，久了之后就会有文化气象，那个时候再去考虑影响世界。”

    随着中国电影市场的高速发展，热钱纷纷涌入电影圈，这也使得投资人充满了投机心态。作为一名新导演，文晏就表示，投资人应该拥有一些长远的观念，不应以赌博心态投资电影。“我们投资人的长远观念较少，都想一部电影就大卖。中国不缺好导演，但是在这种投资环境下，会让导演变得很迷茫，他不能拍他自己想拍的东西，而去拍他不适合的东西，那一定不会好看。”

    前奥斯卡主席西德·甘尼斯在谈到中国电影发展时，也还是将其总结为“要讲一个好故事”。甘尼斯表示，“中国电影现在发展得真的是非常快，不过作为电影行业，始终需要注意电影质量的问题。不管人们如何把目光投向发展速度，电影最终要落到一个根本问题，那就是讲述一个好的故事，否则发展得再快也没有意义，因为人们不关心。如果能够讲好故事，那么电影的快速增长就会变成好的票房，也会让影片更好地为世界影迷所接受，并让全世界更多的人了解中国文化。”